Escultura e Modelagem em Argila

Escultura e modelagem:

Objetivo Geral: Compreender o que é a escultura , os seu processos e materiais.

Objetivos específicos: Compreender a modelagem em argila, conhecer escultores paranaenses e aumentar a percepção imagética.

Aula teórica com enfoque no processo escultórico, explicando o que de fato é uma escultura, com leitura de imagens, apresentando escultores paranaenses e suas obras.

Atividade: com base na explicação teórica, desenvolver peças em modelagem de argila.

Aula com resultados muito satisfatórios, pois os alunos gostaram muito da técnica e do material, sendo a primeira experiência com argila para muitos deles.

Bolsista: Kely Schmidt

ARTE AFRICANA

Plano de Aula:

Tema: Arte Africana

Carga Horária: 2 aulas

Objetivos específicos: Ampliar a compreensão histórica e a percepção imagética individual, como também, instigar a criatividade.

Encaminhamento metodológico : aula teórica com enfoque na história cultural africana e leitura de imagens.

Atividades: com base na explicação teórica, desenvolver máscaras africanas com dobradura em papel, e posteriormente  pintá-las criativamente  .

Recurso; T.V. pen drive

Avaliação: Bom uso dos materiais, e criatividade na pintura, tendo que corresponder com o tema  sugerido.

Material de apoio: elaborado pelos bolsistas.

Bolsistas: Kely e Soluá.

Trabalho com ótimos resultados, com total dedicação e desempenho do alunos.

Autoavaliação: como ajudar seus alunos nesse processo

A reportagem da Revista escola com este título trata da autoavaliação como instrumento importantíssimo de reflexão e aprendizado do aluno, porém existem alguns erros comuns na escola que tornam esse instrumento falho:

- Deixar o aluno dar a sua própria nota

É algo que nada acrescenta à aprendizagem. Ainda que seja adequado esclarecer os conceitos que justificam a nota, estabelecê-la é tarefa que cabe apenas ao professor.

- Fazer perguntas genéricasQuestões como "O que você aprendeu nesse semestre?" e "Como avalia sua aprendizagem?" dão margem a respostas vagas. Quanto mais específicas as indagações, mais o estudante consegue se focar no que precisa avançar naquele momento.

- Dizer os resultados sem comentar
Não adianta arquivar tudo sem se deter no que foi observado pelos alunos. A autoavaliação serve como uma maneira de promover a autorregulação. Especialmente no início, o professor tem um papel essencial nesse processo, debatendo as reflexões de cada estudante e mostrando as dificuldades que passaram despercebidas.

- Deixar tudo para o fim do bimestre 
Definir um único momento para o aluno pensar em toda a sua caminhada torna a reflexão mais superficial. É preciso identificar quais pontos têm de ser melhorados e abordá-los de maneira objetiva ao longo de todo o aprendizado.
(De: http://revistaescola.abril.com.br/formacao/autoavaliacao-como-ajudar-seus-alunos-nesse-processo-planejamento-538875.shtml)

Em artes, o processo avaliativo é cercado de subjetividades e a autoavaliação acaba por ajudar o professor além de abrir um dialogo com os alunos sobre desempenho da turma, organização da sala, temas que os alunos gostam de trabalhar , etc. O importante é que esta discussão não venha apenas em uma aula, mas que permeie todo o processo de aprndizagem dos alunos colocando as dificuldades, os pontos fortes, o comportamento em discussão durante todas as aulas.

do blues ao rock

Aproveitando as aulas de arte como um espaço para diálogo e reflexões, como articular a música com artes visuais? Esse foi o desfio da nossa intervenção no Colégio Estadual Isolda Schmid, com as turmas de 8ºs anos.

http://youtu.be/zESFuiuHPmg

Resgatando as origens e as influências do blues,fizemos o percurso da transformação desse estilo musical até chegar ao rock in roll atual.
E  aqui está alguns dos resultados da composição os estudantes fizeram, agregando características visuais ao estilo musical.:

Festa junina, coco de roda e ambiente escolar

  Junho não é apenas marcado pelo solstício de inverno, mas também pelas festas aos Santos Antônio, João e Pedro. As festas juninas derivam de várias festividades pagãs e cristãs e adota um formato em cada região do Brasil.
   Mas nas escolas acabamos por adotar sempre o mesmo modelo, principalmente no quesito "danças típicas". Em 2013 os bolsistas do projeto trabalharam o Samba de coco com os alunos o nono ano da Escola estadual Nossa Senhora de Fátima.
    Link da música utilizada:
https://www.youtube.com/watch?v=5Zm8lOt9Ias
    Um pouco mais sobre o coco  e sua dança:
https://www.youtube.com/watch?v=Q871ol8aUKU

Aproveitando eventos...

        Em ano de Copa do Mundo não tem como escapar,toda a escola entra no clima!

        Na Escola Estadual Nossa Senhora de Fátima todas as turmas tinham seu país para estudar pesquisar e conhecer. Nós aproveitamos e realizamos algumas atividades nas aulas de artes:

Trabalho baseado no país Camarões (turma de Sexto ano):

         Para a execução da atividade de isoporgravura, foram necessárias duas aulas de 50 minutos, sendo uma utilizada para o embasamento teórico da técnica e dos materiais, e a segunda aula utilizada para a execução da atividade propriamente dita - criação da gravura no isopor, posterior entintamento e impressão.

            As obras geradas por esta pratica se mostraram surpreendentes aos olhos dos alunos. Estas foram expostas em sala de aula, local que a comunidade pode apreciar as obras no dia do Mostra Cultural.

Performance - Marina Abramovic

Marina Abramović em “Rhythm 0,” 1974

Nas andanças pelas comunidades e mundos virtuais, esta imagem lembrou-me deste novo, mas nem tão novo signo da arte que é a performance. Que estreita as fronteiras entre arte, corpo e ser no mundo. 
Lembra-me uma  constatação de Heidegger: o homem habita como poeta. 
Portanto é importante, nas discussões em sala de aula, lembrar que além de produzir, também somos objetos artísticos.

"Marina Abramović é conhecida por suas performances, nas quais ela procura explorar o que é possível um artista fazer em nome da arte. O seu trabalho mais conhecido foi o recente “The Artist Is Present,” (A artista está presente) em que ela se sentou sem se mover por 736,5 horas ao longo de 3 meses, convidando visitantes a se sentarem na frente dela e olhá-la nos olhos por quanto tempo quisessem. Tantas pessoas começaram a chorar espontaneamente na frente dela que blogs e grupos no Facebook foram criados para estas pessoas. 

A sua performance mais corajosa, foi inicialmente um exercício de confiança, em que ela dizia para visitantes que não se moveria durante seis horas, não importa o que fizessem com ela. Ela colocou á disposição em uma mesa do seu lado 72 objetos que poderiam ser usados para agradar ou destruir, incluindo desde flores e um poá até uma faca e uma arma carregada. Ela convidou os visitantes a usar os objetos nela da maneira que desejassem.

Inicialmente, disse Abramović, visitantes estavam pacíficos e tímidos, mas se tornaram violentos rapidamente. " A experiência que eu aprendi foi que… se você deixar a decisão para o público, você pode ser morta… Eu me senti muito violada. Cortaram minhas roupas, enfiaram espinos de rosas na minha barriga, uma pessoa apontou a arma para a minha cabeça, e outra tirou a arma de perto. Isso criou uma atmosfera agressiva. Após exatamente 6 horas, como planejei, eu me levantei e comecei a andar em direção ao público. Todos fugiram correndo, escapando de um confronto real."

Esta performance revelou algo terrível sobre a humanidade, similar ao que o Experimento da prisão de Stanford, de Philip Zimbardo e o Experimento de obediência de Stanley Milgram, também mostraram a rapidez com que pessoas se agridem dependendo das circunstâncias.

Essa performance mostrou como é fácil desumanizar uma pessoa que não pode se defender, e é particularmente poderosa porque desafia o que achamos que sabemos sobre nós mesmos."

Retirado de:https://www.facebook.com/photo.php?fbid=514892718591726&set=a.407117699369229.94664.401794506568215&type=3&theater
Liana.